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Now I Lay Me Down To Sleep - La Última Fotografía

La muerte de un neonato es una de las tragedias más desgarradoras que puede experimentar una familia. No hay una manera sencilla de afrontar semejante pérdida, así que algunas familias han elegido una forma hermosa y solemne de inmortalizar las vidas que podrían haber tenido: fotos familiares junto con el cuerpo sin vida de sus bebés.

Now I Lay Me Down To Sleep es una organización sin ánimo de lucro que entrena y apoya a fotógrafos de todo el mundo “para proveer de retratos familiares y recuerdos a aquellos que se enfrentan a la muerte prematura de sus niños.” Durante los 10 años que llevan operativos, han ofrecido sus sesiones fotográficas a unas 30.000 familias. La organización afirma tener fotógrafos en cada estado de Estados Unidos y en 40 países de todo el mundo, con un total de 1650 voluntarios.

La organización toma su nombre de un rezo infantil del siglo XVIII y fue fundada en el estado de Colorado en abril de 2005 por dos mujeres. Cheryl Haggard, la madre de un bebé muerto, y Sandy Puc, una fotógrafa a la que Haggard y su esposo le pidieron que le tomara unas fotos a su hijo luego de que le quitaran el respirador artificial . 

Cerca de ellos en el mismo hospital, otro bebé falleció y sus padres se fueron sin imágenes de su hijo. Por eso Haggard comenzó a trabajar para formar un grupo de fotógrafos que pudiera darles a todas las familias lo mismo que ella había tenido. Ya en julio, Now I Lay Me Down To Sleep tenía unos 350 voluntarios. Dos años después, el número llegaba a los 2500. Y luego de una aparición en la televisión los fotógrafos llegaron a 5000 . Ahora la organización se extendió hasta tener presencia en más de 25 países, entre ellos Israel y Sudáfrica

Antes de entrega las fotos a las familias, se las edita digitalmente y por lo general son imágenes en blanco y negro, algo que les da mayor calidad y que ayuda a ocultar la decoloración de la piel de los bebés prematuros. Además, la mayoría de los fotógrafos no toma imágenes de niños con menos de 25 semanas de gestación, aunque algunos hacen excepciones .

Maureen Porto, una voluntaria que realizó nueve sesiones de fotos, contó al Washington Post que algunas de las familias esperan varios días e incluso semanas hasta ver la imágenes. Y recuerda el caso de una que meses después le escribió: “Estaba apenada ese día. ¿Te agradecí lo suficiente?”. 








Transcuba - Mariette Pathy Allen

 
 
"Yo veo a los transgéneros cubanos como una metáfora de Cuba; personas viviendo entre géneros y un país viviendo entre doctrinas," dice la fotógrafa estadounidense Mariette Pathy Allen en el ensayo que presenta su libro de 80 fotografías sobre la comunidad transexual cubana.
 
 
A través de estas imágenes, con prefacio de la directora del Cenesex e hija de Raúl Castro, Mariela Castro, Allen refleja la vida cotidiana de personas transexuales y su relación con familiares, amigos y la comunidad en general, como un modo de reflejar la tolerancia a la diferencia sexual que va ganando espacio en la sociedad cubana. Mariette ha dedicado 30 años de vida artística a retratar la vida de la comunidad transgénero estadounidense y también de otros países. En este caso puso su lente sobre la isla cubana, aprovechando una conferencia de la “Asociación Mundial Profesional para la Salud de los Transgéneros", en 2012 en La Habana.

Tres mujeres transgénero, Amanda, Nomi y Malú, se convirtieron en el centro de su proyecto fotográfico. Ellas le mostraron La Habana, sus familiares y amigos, incluso la llevaron a experimentar las largas colas para cambiar dinero o cargar los teléfonos celulares.
 


A Amanda, con quien tuvo una “conexión inmediata” la abordó en el club Las Vegas, en medio de un espectáculo musical de travestis. A los pocos días, un amigo fotógrafo le presentó a Nomi, “quien rebosaba de energía y buena voluntad”. A Malú, la persona que más le impresionó por ser “una líder nata, organizada, determinada y generosa”, la conoció en su segunda visita a la isla en 2013. En esa ocasión, junto a Amanda y Malú, viajó a Matanzas, Cienfuegos, Camagüey y Santiago de Cuba para descubrir cómo vivían otros miembros de la comunidad.
 

Allen cuenta que a medida que se alejaban de la capital se podía ver más la discriminación. “No vi mucha rivalidad, pero sí mucha burla,” apunta en entrevista a Martí Noticias. Probablemente la estrecha amistad que mantienen con sus iguales sea lo que les ayude a lidiar con la actitud irrespetuosa de muchos. La mayoría de las personas que Mariette conoció tenían buenas relaciones con sus madres, y momentos más duros con sus padres, pero “muchas familias se habían reconciliado a medida que pasaban los años”.

Sus frustraciones se refieren principalmente a la situación laboral, apuntó Allen durante la entrevista. Los niveles de pobreza en que viven muchas de las mujeres transexuales son “alarmantes” y las fotos son prueba de ello. En su ensayo abunda que cuando alguien hace la transición de hombre a mujer las oportunidades de trabajo disminuyen y la prostitución se convierte en una de las únicas maneras que existen para sobrevivir.
 

Los maltratos en las escuelas y la falta de apoyo de los profesores son el origen de su bajo nivel de escolaridad y limitadas opciones laborales. Mariette confía en que una vez que eso mejore, ellos terminarán la escuela y disfrutarán los beneficios de una mejor educación. La artista norteamericana menciona además las quejas sobre los pocos espacios de encuentro de que disponen.

Mariette se sorprendió al conocer de solamente dos casos de personas que han hecho la transición de mujer a hombre en Cuba. “Obviamente habrán muchos más – supone – pero están escondidos. Las personas asumen que son lesbianas y no se dan cuenta que son “trans”. En el terreno romántico, Allen descubrió que las mujeres mayores anhelan un adolescente “lindo” al que llamarle “marido”. Por el contrario, las más jóvenes prefieren la experiencia de los hombres mayores. Nadie parece conformarse con alguien de su misma edad.
 

La mayoría de las mujeres entrevistadas sentían que las circunstancias estaban mejorando, por ejemplo, en el modo que la policía las trataba. No obstante, la propia Allen presenció cuando un policía les pedía a las mujeres su identificación al verlas en compañía de una extranjera.

Desde las páginas de TransCuba nos miran Amanda, Nomi, Malú y muchas otras mujeres transgénero a menudo incomprendidas, discriminadas y pobres. Pero, por sus anhelos de educación, trabajo, amor, de un espacio legítimo en la sociedad, se les reconoce iguales al resto de los cubanos.
 
 
“La comunidad transgénero cubana, a pesar de sus dificultades, parece fuerte, más resiliente, menos deprimida y más sobria,” concluye Allen
 
 

Fast Fashion - The Dark Side of the Fashion

Fast fashion, the dark side of the fashion, es la exposición que tiene lugar en el MKG, el Museo de Arte e Industria de Hamburgo. 
 
 
 En la muestra se desvela la cadena de producción que hay detrás de las prendas de ropa a bajo coste, fenómeno que adopta el nombre de fast fashion. ¿Qué compra en realidad el consumidor de este producto?, es la pregunta a la que responde esta exposición crítica.
 
 Fast fashion, the dark side of the fashion, MKG, 2015, @ Tim Mitchell.
 
 En 2015 se consume el cuádruple en moda que en 1980. Las mercerías han desaparecido. La lógica de remendar y heredar ropa vieja ha sido sustituida por la de comprar, usar y tirar. Porque la ropa es barata y accesible para todos, o eso dicen. El objetivo de esta muestra es precisamente desmentir este mito y desvelar qué hay detrás del fenómeno fast fashion.
 
 Fast fashion, the dark side of the fashion, MKG, 2015. © Taslima Akhter.
 
 Fast fashion es un concepto que surge en sintonía con el de fast food, aplicado en este caso a la moda. Se trata de la producción masiva de ropa, copia de marcas de diseño, que se vende a escala global a bajo coste gracias a una mano de obra baratísima. Un día de 16 horas de trabajo vale menos de un euro en Bangladesh, mientras que por una de las prendas que un trabajador produce en un día, en Europa se paga diez veces su costo real.
 
 Fast Fashion, the dark side of the fashion, MKG, 2015. © Tim Mitchell.
 
 Fast fashion, the dark side of the fashion, MKG, 2015. © Taslima Akhter.
 
 Fast Fashion, the dark side of the fashion, MKG, 2015. © Tim Mitchell.
 
 La exposición ofrece, con mirada crítica, un recorrido a través de la cadena de producción de este tipo de ropa a bajo costo, desde su manufactura hasta su venta. Y a la vez que conciencia al visitante del sinsentido de este lucroso mercado, le sugiere que tome parte en otro mercado que surge precisamente en oposición al primero, el del slow fashion. Si fast fashion se traduce en Occidente como “beneficio”, a nivel cultural fomenta la pulsión ansiosa de consumir sin fin, sin otro pretexto que el de “estar a la moda”.
 
 Fast fashion, the dark side of the fashion, MKG, 2015. © Annika Lampe/ Friederike Palm.

  Fast fashion, the dark side of the fashion, MKG, 2015. © Annika Lampe/ Friederike Palm.
 
 El slow fashion fomenta una producción de moda que, inspirándose en la teoría del decrecimiento, es local, eco-solidaria y sostenible socialmente. Y sobre todo se erige como un sello que produce poca cantidad pero es garantía de calidad. La tienda de segunda mano es una de las formas que adopta el mercado slow fashion.
 
 Fast fashion, the dark side of the fashion, MKG, 2015. © Paolo Woods.
 
 Invita a la reflexión...., gracias a una comprensible presentación visual, a preguntas cotidianas: ¿cómo puede una camiseta costar menos que un café, un vestido tanto como un helado, o unos pantalones lo mismo que una entrada para el teatro?....
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Contemplación (Interrupt) - Paul Wex

Interrupt de Paul Wex es un vídeo que recopila escenas cotidianas de la vida en el sureste asiático. Grabado con una Canon EOS 5D Mk III y un viejo objetivo OM Zuiko de 35 mm.

El vídeo combina imágenes reproducidas a cámara lenta y sonido en tiempo real —acompañado de música— lo que resulta en una obra a medio camino entre un vídeo convencional y una exposición de fotografías enriquecidas con movimientos moderados y con el sonido ambiente.




Proyecto SCAR - David Jay



El proyecto SCAR es una serie de grandes retratos de jóvenes sobrevivientes de cáncer de mama realizada por el fotógrafo de moda David Jay. Antes que una campaña de sensibilización, el proyecto SCAR pone una cara cruda, inquebrantable sobre el cáncer de mama desde el inicio, mientras rinde homenaje a la valentía y el espíritu de tantas jóvenes valientes.

Es un ejercicio de conciencia, esperanza, reflexión y curación. La misión es triple: aumentar la conciencia pública del cáncer de mama de inicio temprano, recaudar fondos para la investigación del cáncer de mama / programas de extensión, y ayudar a las sobrevivientes jóvenes a que vean sus cicatrices, rostros, figuras y experiencias a través de un nueva, honesta y potente lente.

Aunque Jay comenzó a disparar el proyecto SCAR sobre todo como una campaña de sensibilización, no estaba preparado para algo mucho más inmediato… y hermoso:
Para estas mujeres jóvenes, tener su retrato tomado parece representar su victoria personal sobre esta enfermedad terrible. Les ayuda a recuperar su feminidad, sexualidad, identidad y el poder después de haber sido despojadas de una parte tan importante de la misma. A través de estas imágenes sencillas, ellas parecen ganar un poco de aceptación de lo que les ha sucedido y la fortaleza para seguir adelante con orgullo.



















Condenados - Giorgio Taraschi

Nacido en Teramo, Italia, en 1986, aficionado a la fotografía desde pequeño; se graduó en 2008 en el Istituto Europeo di Design en Roma, con un informe sobre las condiciones de edad en manicomios de Italia después de 30 años de la Ley N º 180 había sido aprobada. En 2009 viajó seis meses por la India y Nepal, fotografiando todo lo relacionado con el sistema de ferrocarriles de la India; mientras trabaja para la revista online Novamag.It con un reportaje sobre la contaminación del Ganges. Los meses siguientes trabajó en Katmandú en un reportaje para el Nepal Times sobre los efectos de las drogas "económicas" en los niños en situación de calle....